من هم أعظم عشرة فنانين بالألوان المائية في أمريكا؟

يمكن إرجاع جذور الرسم بالألوان المائية إلى الصين منذ 4000 عام، ولكن خلال عصر النهضة الإيطالية بدأ استخدامها في أوروبا. كان ألبريشت دورر أحد فناني عصر النهضة الذين جربوا الرسم بالألوان المائية وحققوا نجاحا في التقاط عناصرها المشرقة والشفافة. ومع ذلك، فإن الرسم بالألوان المائية لم ينطلق فعليًا في الولايات المتحدة حتى القرن التاسع عشر، عندما وجد علماء الطبيعة ورسامي مدرسة نهر هدسون أن إمكانية نقل الألوان المائية مثالية للرسم والرسم في الهواء الطلق. في عام 1886، تأسست الجمعية الأمريكية للألوان المائية، واستمر تقليد الرسم بالألوان المائية الأمريكية في الازدهار منذ ذلك الحين.

في حين أنه من المستحيل تضييق قائمة فناني الألوان المائية الأمريكيين العظماء إلى عشرة فقط، فإن هذا المقال يسلط الضوء على بعض أكثر الفنانين تأثيراً الذين تستمر أعمالهم في إلهام أجيال جديدة من الرسامين وعشاق الفن. جلب هؤلاء الفنانون أساليب ووجهات نظر فريدة إلى الوسط، حيث عرضوا تنوع وجمال الرسم بالألوان المائية. من برأيك كان يجب إدراجه في هذه القائمة؟

1. ميلتون أفيري (1885-1965)

عمل أفيري أمر بالغ الأهمية للرسم التجريدي الأمريكي. تحدى أفيري المنظور التقليدي من أجل إنشاء لوحات تمثيلية ولكنها مجردة للغاية. تم رفض عمله في البداية باعتباره مجردًا جدًا أو خارجًا عن القاعدة. وفي وقت لاحق، مع انتشار التعبيرية التجريدية في أمريكا، اعتبرت أعماله تمثيلية للغاية. في بعض الأحيان لا يمكنك الفوز! ويُعرف اليوم بأنه أحد أعظم الرسامين المعاصرين في أمريكا. ألوانه المائية معبرة وتجريبية وتعكس حبه للطبيعة والرسم.

2. موريس برندرغاست (1858-1924)

من عام 1891 إلى عام 1894، عاش برندرغاست في باريس، حيث درس الرسم وطور فهمه لمرحلة ما بعد الانطباعية. عند عودته، أصبح مرتبطًا بمجموعة من الفنانين المعروفين باسم الثمانية، الذين دافعوا عن نهج أكثر تقدمية في الفن. سافر إلى أوروبا عدة مرات بين عامي 1898 و1914. ويتجلى استيعاب الفنان للأنماط الطليعية لسيزان وماتيس في استخدامه لضربات الألوان الزاهية في أنماط زخرفية معقدة تلفت الانتباه إلى سطح الصورة. لوحاته ذات المناظر الطبيعية ذات الألوان المائية تكاد تكون مجردة، بألوانها الصامتة ومنظوراتها البعيدة..

3. آرثر دوف (1880-1946)

يُعرف آرثر دوف بأنه أحد أوائل الفنانين التجريديين الحقيقيين في أمريكا. تصور لوحاته المشهد الأمريكي من خلال نهج اختزالي يتمثل في إرجاع الأشكال إلى جوهرها. هناك نوعية من الطبيعة تبقى ضمن العمل حتى عندما تتخذ الأشكال والأشكال جوانب غير تمثيلية. في أول معرض فردي له، والذي أقيم في معرض Stieglitz's Gallery 291 في عام 1912، أثبت دوف نفسه كواحد من أكثر الفنانين إنتاجًا وابتكارًا في أمريكا الذين يعملون في مجال التجريد. لقد ألهم عمله العديد من الأجيال القادمة. تستذكر لوحات دوف المائية في نفس الوقت المناظر الطبيعية الأمريكية بينما تكون أيضًا صورًا داخلية تمامًا وغير تمثيلية.

4. تشارلز ديموث (1883-1935)

يشتهر ديموث بأعماله ذات الطراز التكعيبي التي تصور المناظر الطبيعية في ولاية بنسلفانيا ومناظر المدينة. درس في معهد دريكسيل للفنون ثم في معهد بنسلفانيا للفنون وأكاديمية الفنون الجميلة في بنسلفانيا. درس تشارلز لفترة وجيزة مع التكعيبي الفرنسي ألبرت جليزيس في برمودا عام 1917. وبعد عودته إلى الولايات المتحدة، طور أسلوبه الدقيق في الرسم. تتميز لوحاته بالألوان المائية بخطوط حادة ونغمات صامتة. إنهما يعملان كرسومات تخطيطية للوحاته الزيتية ويقفان بمفردهما كأعمال فنية منتهية.

5. توماس إيكينز (1844-1916)

كان إيكينز فنانًا محليًا اشتهر بلوحاته الواقعية الصارخة. وأبرزها عيادة جروس (1875، زيت على قماش، 96 × 78 بوصة كلية جيفرسون الطبية، فيلادلفيا). تتبع لوحاته المائية النمط الأوروبي للرسم بالألوان المائية، والذي يحتضن إحساسًا قويًا بالدقة إلى جانب الألوان الصامتة.

6. أندروويث (1917-2009)

كان ويث نجل الرسام الشهير إن سي ويث. لقد كان طفلاً معجزة وسرعان ما اكتسب سمعة طيبة في الواقعية التفصيلية. ركز ويث حياته المهنية على تصوير المناظر الطبيعية والأشخاص حول تشاد فورد بنسلفانيا ومنزله الصيفي في كوشينغ بولاية مين. استحوذ أسلوب ويث الإقليمي على الصلابة الجريئة لكل من الناس والأرض. كان يحظى بشعبية كبيرة خلال حياته وألهم العديد من الفنون المستقبلية

القديسون. اشتهر بأعماله في الألوان المائية ودرجة حرارة البيض. يختلف أسلوب ويث في الألوان المائية من كونه واقعيًا للغاية، كما هو الحال في صور هيلجا الخاصة به، إلى أسلوب تصويري للغاية مع ضربات فرشاة فضفاضة وتباين صارخ.صورة أندرو ويث

أندرو ويث. تصوير مصور NEA مايكل ستيوارت

7. جورجيا أوكيفيتعتبر لوحات أوكيف المائية من أفضل أعمالها، حيث تعرض أسلوبها الشخصي ورؤيتها الفريدة للجنوب الغربي. من خلال الاقتصاد في التفاصيل والتركيز على اللون والشكل والظل، ابتكرت ألوانًا مائية فضفاضة وتأملية تعكس إحساسًا بالحداثة. والجدير بالذكر أن لوحاتها الزهرية الكبيرة تعتبر تحفة فنية. والحقيقة الممتعة أنها كانت متزوجة من ألفريد ستيغليتز، وهو مصور فوتوغرافي وصاحب معرض التقط لها العديد من الصور طوال حياتها. (1887-1986)

8. جون مارين (1870-1953)

سافرت مارين إلى أوروبا من عام 1905 إلى عام 1910 وعادت إلى أمريكا بعد تأثرها بأعمال سيزان. تم تقديمه إلى ألفريد ستيغليتز بعد فترة وجيزة من عودته، وتحت إشراف معرض ستيغليتز 291، بدأ في تفسير نيويورك من خلال أسلوب الألوان المائية التجريدي، الذي لم يسبق له مثيل في أمريكا. كان أسلوب جون مارين التجريدي الفضفاض في الرسم بالألوان المائية إضافة جديدة إلى عالم الفن الأمريكي. يعتبره البعض أعظم فنان في أمريكا.

9. جون سينغر سارجنت (1856-1925)

ولد جون سينجر سارجنت في 12 يناير 1856 لأبوين أمريكيين يعيشان في فلورنسا بإيطاليا. وعلى الرغم من أنه قضى معظم حياته في أوروبا، إلا أن والديه نشأا في الولايات المتحدة، وكان الفنان يعتبر نفسه أمريكيًا. يشتهر سارجنت بضربات الفرشاة السائلة والنسب الدقيقة. تشتهر مهارته كرسام ولوحاته المائية مليئة بالفرشاة الخفيفة والواثقة.

10. وينسلو هومر (1836-1910

لن تكتمل أية قائمة لفناني الألوان المائية الأمريكيين العظماء بدون وينسلو هومر. كان هوميروس فنانًا ورسامًا علم نفسه بنفسه وعمل فنانًا وثائقيًا خلال الحرب الأهلية. بعد زيارة إلى فرنسا حيث تعرف هوميروس على أعمال مدرسة باربيزون للرسامين، تبنى هوميروس أسلوبه الناضج وإحساسه بالواقعية. انتقل لاحقًا إلى ولاية ماين، حيث رسم العديد من المناظر الطبيعية ذات الطراز البحري.