Ít có thứ gì có thể khơi gợi cảm xúc như những sắc màu phấn nhạt pha loãng trên giấy trắng kem. Các màu sắc nhỏ giọt vào nhau như những hạt mưa kéo màu từ trên trời xuống. Hình ảnh trong một bức tranh màu nước xuất hiện như thể chỉ một giọt nước tạo ra nó, chúng có vẻ rất trực quan và dễ dàng. Trên thực tế, vẽ tranh bằng màu nước cần có sự cống hiến đặc biệt để đạt được thành công. Như nghệ sĩ Todd Saal đã học được, vẽ tranh bằng màu nước cần có kỹ thuật mà người ta không học được khi sáng tạo nghệ thuật bằng các phương tiện khác.

Todd Saal tận hưởng khoảng thời gian ở một mình khi còn nhỏ bằng cách kể chuyện và minh họa chúng bằng những bức vẽ. Trong phần lớn cuộc đời trưởng thành của mình, Todd làm việc trong ngành công nghệ và phải từ bỏ niềm đam mê nghệ thuật ban đầu để tập trung kiếm thu nhập. Sau khi sống phần lớn cuộc đời ở Thành phố New York, những năm gần đây đã đưa vợ chồng Todd đến Nashville. Tại Tennessee, anh đã kết nối lại với tình yêu nghệ thuật và các hoạt động theo đuổi sáng tạo khác. Todd có thể có được những điều tốt nhất của cả hai thế giới, vẽ cả phong cảnh thành phố và phong cảnh đồng quê.

Công việc trở nên căng thẳng khi công việc bạn đang làm không truyền cảm hứng cho bạn. Trong suốt cuộc đời của mình, Todd đã học được cách làm mới bản thân khi có điều gì đó không ổn. Mặc dù sự nghiệp lâu dài của anh ấy trong ngành công nghệ rất thành công nhưng anh ấy cảm thấy như mình đã để một phần quan trọng của mình chìm vào giấc ngủ. Sự nghiệp của anh đã trả đủ tiền nhưng không nuôi sống được tâm hồn anh. Việc Todd tái đầu tư vào lĩnh vực sáng tạo đã đưa anh đến vị trí như ngày nay, một nghệ sĩ thành đạt.

Những bức tranh màu nước đã là chủ đề mà Todd quan tâm từ rất lâu trước khi anh thử tự mình làm việc trong lĩnh vực này. Yêu thích tác phẩm của các nghệ sĩ bậc thầy như John Singer Sargent và Edgar Degas, cũng như một số nghệ sĩ màu nước đương đại như Joseph Zbuvick, đã thôi thúc Saal thử sức mình với màu nước. Như Todd đã đề cập trong blog của mình, ban đầu anh ấy gặp khó khăn với việc vẽ tranh bằng màu nước. Khi Todd nhận ra “màu nước là một phương tiện mà bạn không bao giờ thực sự có toàn quyền kiểm soát”, anh ấy đã thoải mái và cho phép quá trình nghệ thuật diễn ra. Anh ấy để màu sơn quyết định quá trình và hướng đi của mình, do đó, tác phẩm đạt được là sự kết hợp giữa quan điểm của riêng Todd và khuynh hướng tự nhiên của vật liệu mà anh ấy làm việc cùng.

Todd Saal là kiểu nghệ sĩ tìm kiếm nguồn cảm hứng khi ngồi trong quán cà phê, hòa mình vào bầu không khí nhộn nhịp có mùi đậu. Anh ấy thích phác họa những người mà anh ấy quan sát về cuộc sống hàng ngày của họ. Todd cũng kết nối lại với thôi thúc kể chuyện thời thơ ấu của mình bằng cách cố gắng truyền đạt câu chuyện về chủ đề các bức tranh của mình. Anh ấy không chỉ đơn giản là vẽ một bức chân dung mà còn thu hút những người có liên quan sâu sắc đến nghề của họ.

Todd cũng thích vẽ tranh bên ngoài. “Plein air” là một thuật ngữ trong thế giới nghệ thuật dùng để chỉ trải nghiệm vẽ tranh bên ngoài của một nghệ sĩ. Ý tưởng là chất lượng môi trường xung quanh nghệ sĩ và việc sử dụng ánh sáng tự nhiên thể hiện rõ trong các tác phẩm mà nghệ sĩ tạo ra. Todd làm điều này một phần là để giúp nắm bắt tâm trạng và cũng vì hoạt động ngoài trời đã truyền cảm hứng cho anh ấy, như anh ấy đã đề cập trong video Art Beat Nashville gần đây. Todd thích vẽ phong cảnh, các tòa nhà – bất kỳ nơi nào mà anh thấy truyền cảm hứng .

Với màu nước, tác phẩm nghệ thuật của Todd có thể mang lại cảm giác giống như một khung cảnh trong mơ hơn, hoặc một suy nghĩ hay ấn tượng được truyền thẳng từ tâm trí của anh ấy lên bức vẽ của anh ấy. Không chỉ có ý định vẽ một bức tranh, Todd còn cố gắng nắm bắt tâm trạng mà hy vọng sẽ truyền cảm hứng cho người xem. Todd mang lại cho những nơi trần tục một nét đặc biệt. Ngay cả một tòa nhà văn phòng buồn tẻ vào một ngày ảm đạm cũng có thể mang bầu không khí kích thích tư duy qua lăng kính của Todd.