Что такое современное искусство?

Термин «современное искусство» описывает в основном искусство, созданное в период с 1860-х по 1970-е годы. Однако вы также можете использовать этот термин для описания любого современного произведения искусства, обладающего исключительной креативностью, поскольку этот термин также является синонимом свободы мысли и выражения. Это показывает, насколько необычно может быть каждый человеческий разум, когда он выражает себя в полной мере. Современное искусство — это скорее точка зрения на что-то, чем сама вещь.

Почему современное искусство?

В современности объективность стала неотъемлемой частью не только науки и математики, но и нашей жизни. Будучи откровенно субъективными, произведения современного искусства, подобные этим, прекрасно дополняют эту объективность. Однако под влиянием повседневного влияния наше сознание настолько безнадежно погружается в псевдообъективность, что мы часто забываем, что объективность в конце концов — это тоже точка зрения. В подобных ситуациях нам на помощь приходит современное искусство. Но прежде чем мы сможем это понять, нам нужно научиться иногда быть необъективными. Мы должны знать, как понимать современное искусство, не пытаясь его понять.

Что следует знать о современном искусстве, прежде чем его понимать

1. Современное искусство субъективно

Еще в конце 19- го и начале 20 -го века машины быстро начали заменять людей. То же самое было и с искусством. С появлением фотоаппаратов и печати существование таких форм искусства, как живопись, оказалось под угрозой. Однако, как дикое животное бежит быстрее всех в случае опасности, так и искусство. Короче говоря, чтобы сохранить свое существование, искусство полностью отказалось от своих прежних принципов объективности и приняло субъективность. Каждый художник хотел отличаться от других, но он не хотел терять интенсивность и сложность, которые делают произведение искусства таким интригующим. Хотя современное искусство тоже делится на художественные направления и стили, работы каждого художника, как правило, сильно отличаются от работ любого другого художника.

2. Это ничего не значит

Когда вы посмотрите на это, что вообще такое «значение»? Обычно мы склонны упрощать наше самое глубокое восприятие, чтобы другие могли его понять. На самом деле эта осмысленность — иллюзия, которую порождает язык. Например, когда вы произносите такие слова, как «ревность» и «любовь», каждый чувствует их по-разному, но для выражения чувства они используют одно и то же слово. Чтобы разорвать оковы осмысленности, веками сковывавшие творчество, современные художники сделали свое самовыражение максимально свободным. Их работы подобны чувствам. Они созданы для того, чтобы их чувствовали. Возможно, невозможно извлечь из них какой-то смысл, поскольку изначально они могут не иметь смысла.

3. То, что люди говорят хорошо, не всегда хорошо (для вас).

Современное искусство уделяет большое внимание индивидуальности. Это касается не только художников, но и зрителей. Тот факт, что какая-то картина была продана за сотни миллионов долларов, не означает, что она вам должна нравиться. У каждого свои вкусы. Вам не обязательно нравиться какой-либо художник только потому, что он нравится тому, кто познакомил вас со своими работами. С другой стороны, даже если вы встретите менее известных художников, с творчеством которых вы чувствуете какую-то связь, это не значит, что у вас плохой вкус. Это просто означает, что у вас другой вкус, и это хорошо.

4. К современному искусству нет ключа (это не загадка)

Если вы всю свою жизнь питались детективными романами и детективными фильмами, вам следует это понять. Каким бы сложным ни выглядело произведение современного искусства, за ним обычно нет ключа. Вам не обязательно смотреть на это определенным образом или думать об определенной идее, глядя на нее, чтобы лучше ее понять. Хотя есть современные художники вроде Октавио Окампо, работы которых внезапно меняют форму, когда на них концентрируешься, но поскольку такие художники очень редки, и их можно смело рассматривать как исключение из правил.

Как понять современное искусство

1. Посмотрите произведения искусства в музее (не на телефоне)

Даже если у вас есть обои с изображением произведения искусства на телефоне и вы смотрите на них каждый день, это не дает ни грамма впечатления, которое могло бы произвести настоящее произведение искусства. В настоящее время вы можете загрузить все работы художника одним нажатием кнопки, просмотреть работы одну за другой и закончить работу с художником за десять минут. Вот как многие из нас видят искусство. Это нормально, если у вас нет доступа ни в один музей вокруг вас, но если у вас есть, мы предлагаем вам пойти и посетить один из них.

Увидев произведение искусства в оригинале , вы сможете внимательно рассмотреть мазки и цветовые сочетания, которые использовал художник. Даже лучшие цифровые камеры не могут передать истинное великолепие произведения искусства. Кроме того, большинство изображений произведений искусства, которые вы видите в Интернете, отредактированы. Вы должны сделать это, чтобы они выглядели лучше в цифровом формате. Поэтому лучший способ увидеть произведение современного искусства — посмотреть на него в музее, поскольку это оригинальная концепция художника, а не какого-то среднего фотографа или фотошопера.

2. Забудьте о понимании, просто посмотрите

Знаете ли вы, что Винсент Ван Гог считал свои картины музыкой? Он даже описал свою знаменитую картину «Подсолнух в вазе» как симфонию синего и желтого. Что ж, не обязательно смотреть на каждую картину как на музыку на бумаге, но Ван Гог высказал свою точку зрения. Слушая музыку, особенно классическую или инструментальную, мы не стремимся найти в ней смысл, мы просто слушаем и наслаждаемся. На современное искусство нужно смотреть с таким же чувством удивления.

3. Уделяйте время каждому произведению искусства

Когда вы входите в музей, не говорите себе, что я должен закончить все за час и уйти. Если у вас нет времени, просмотрите меньше произведений искусства, но не лишайте каждое произведение искусства того времени, которого оно заслуживает. Большинство произведений современного искусства довольно глубоки. Если смотреть на них дольше, можно обнаружить больше слоев. Более того, поскольку мы можем не разделять пространство и время с художником, внимательное рассмотрение его работ перенесет нас в их эпоху.

4. Расслабьтесь. Не старайтесь что-то открыть

У многих из нас есть определенные представления о жизни, которые мы считаем очень грандиозными. Мы не только думаем, что наша жизнь устроена в соответствии с этими идеями, но и пытаемся найти отражение того же во всем, что кажется нам каким-то ценным. Иногда, когда нам трудно понять что-то, эти идеи приходят нам на помощь. Например, многие хвалят произведение искусства, отмечая трудности, с которыми художнику, возможно, придется столкнуться при создании произведения искусства и сохранении единой цели во всем. Это действительно хорошая похвала художнику, но не следует останавливаться на подобных идеях, глядя на произведение искусства, так как они могут помешать нашему пониманию их.

5. Прочтите об произведениях искусства

Неважно, музыка ли это, живопись или литература, всегда полезно читать о произведении искусства. И в этом случае всегда лучше узнавать простые факты, а не чужое мнение о произведении искусства, поскольку это может вводить в заблуждение. Такие факты, как место создания произведения искусства, его период времени, социально-политическая среда и т. д., могут оказать большую помощь в понимании произведения. Более того, сходство вашего нынешнего окружения и окружения художника того времени может даже повысить вероятность того, что наша интерпретация его произведений правильна.

6. Знайте художника

По его словам можно обнаружить след того, во что верит конкретный человек. Искусство тоже не свободно от этого. Хотя есть много художников, которые знают, во что они верят, и сознательно формируют свои произведения искусства в соответствии со своими убеждениями, есть и другие, которые не знают, во что они верят. Последние обнаруживают свои убеждения, когда они просачиваются из их подсознания в форме своих творений.

В обоих случаях чтение о художнике очень помогло бы выяснить, что должно означать произведение искусства. На самом деле, есть также произведения искусства, отражающие какое-то психическое заболевание, от которого, возможно, страдает художник. Знание об этом заранее может открыть для нас совершенно новую перспективу. С другой стороны, это может даже помочь нам лучше понять ландшафт человеческого сознания.

7. Понимать художественные движения

В начале вашего пути к пониманию современного искусства это может быть первое, с чем вы столкнетесь. Художественные движения. Возможно, вы начали знакомиться с такими терминами, как экспрессионизм, кубизм, постмодернизм и т. д. При глубоком понимании, применительно к произведениям искусства, эти термины могут показаться расплывчатыми и бессмысленными. Однако иногда они могут быть весьма полезны, если вы хотите разобраться в произведениях искусства определенного периода времени.

Короче говоря, художественные движения подобны модным тенденциям. Понимая их, вы узнаете, как люди той или иной эпохи видели вещи или какими они хотели их видеть. Знание этого поможет вам отличить плод тренда от настоящего творчества.

8. Верьте в свое суждение

Современное искусство по большей части очень личное, и таким же должно быть и наше суждение о нем. Хотя вам, возможно, придется немного смягчить свое суждение и рассказать о работе в более простой форме, чтобы люди ее поняли, но вы не должны ее упускать из виду. Не ищите подтверждения своему опыту, сравнивая его с опытом других. Храните свою веру глубоко в своем сердце . Совершенно нормально, если ни один человек не чувствует того же, что и вы, поскольку это просто означает, что вы другие. Это то, что хочет нам сказать современное искусство. Мы все разные, но в прекрасном смысле.

Советы, которые помогут стать более восприимчивыми к современному искусству

Попытка быть восприимчивым к чему-либо может показаться глупой многим людям, поскольку они могут подумать, что, поступая так, они могут потерять оригинальность своей точки зрения. Как бы странно это ни казалось, на самом деле все наоборот. Работая над своим восприятием, вы на самом деле обнаруживаете, что нет ничего оригинального. Даже то, что вы считаете своей оригинальностью, обязано своим возникновением вашему времени и окружению. Простое осознание этого сделало бы вас гораздо более проницательными. Помимо этого, есть и другие вещи, которые вы можете сделать, чтобы улучшить свое восприятие.

1. Практикуйте осознанную медитацию

Улучшает ли медитация ваше восприятие — вопрос спорный, но она, безусловно, делает вас более терпеливыми. Терпение — самая большая добродетель, когда речь идет о понимании современного искусства, поэтому медитация определенно поможет вам в этом.

2. Дайте шанс всем видам искусства

Искусство – это все о восприятии. Как правило, люди, которые восприимчивы к одной форме искусства, также восприимчивы и к другим формам искусства. Поэтому вам стоит попробовать все виды искусства. Никогда не знаешь, что может тебя заинтересовать.

3. Узнайте свои убеждения

Знание того, во что вы верите, необходимо для того, что вы могли бы назвать «развитием вкуса». Путешествие – это то, что может помочь вам в этом . Знание того, что вам нравится, поможет вам сделать выбор в отношении произведений искусства, которые вы хотите увидеть. Кроме того, это также поможет вам менее критично относиться к вещам, которые вам не нравятся.